Wer wir sind und warum wir das machen

Veloraraerena entstand aus der einfachen Überzeugung, dass jeder Mensch mit kreativen Ambitionen Zugang zu fundiertem Wissen über Filmschnitt verdient. Wir sind keine große Akademie mit hunderten Mitarbeitern – sondern ein kleines, engagiertes Team, das aus praktischer Erfahrung lehrt.

Unsere Entstehung und der Weg hierher

Alles begann 2018 in einem kleinen Studio in Berlin. Linnea, unsere Gründerin, schnitt damals Werbespots und Dokumentarfilme – und merkte, wie oft Menschen in ihrer Umgebung frustriert waren, weil ihnen grundlegendes Schnitt-Wissen fehlte. Viele hatten tolle Ideen, scheiterten aber an Technik und Workflow.

Sie fing an, kleine Workshops zu geben. Die Nachfrage wuchs. Und irgendwann stand die Frage im Raum: Warum nicht größer denken? Warum nicht strukturierte Lernprogramme anbieten, die wirklich helfen?

So entstand Veloraraerena – mit dem Anspruch, praxisnah und ehrlich zu bleiben. Keine übertriebenen Versprechungen, sondern echte Fertigkeiten, die im Alltag funktionieren.

Kreative Arbeitsumgebung in unserem Studio

Wie wir arbeiten und was uns antreibt

2018 – Start

Erste Workshops in Berlin. Kleine Gruppen, direkte Gespräche, viel Feedback. Wir lernten, was Menschen wirklich brauchen – und was sie verwirrt.

2020 – Expansion

Einar kam ins Team und brachte technisches Fachwissen mit. Gemeinsam entwickelten wir strukturierte Programme, die Theorie und Praxis verbinden.

2024 – Heute

Über 500 Teilnehmer haben bei uns gelernt. Wir arbeiten kontinuierlich an neuen Inhalten und bleiben nah dran an der Entwicklung der Branche.

Die Menschen hinter Veloraraerena

Linnea Bergström – Gründerin und Kreativleiterin

Linnea Bergström

Gründerin & Kreativleiterin

Mit über fünfzehn Jahren Erfahrung im Filmschnitt – von Werbung bis Dokumentarfilm – hat Linnea ihre Leidenschaft in eine Bildungsmission verwandelt. Sie glaubt daran, dass gutes Storytelling erlernbar ist.

Einar Jokinen – Technischer Leiter und Dozent

Einar Jokinen

Technischer Leiter & Dozent

Einar verbindet technisches Know-how mit praktischer Lehrerfahrung. Er hat selbst Jahre in Postproduktion gearbeitet und weiß, welche Tools wirklich wichtig sind – und welche nur ablenken.

Wofür wir stehen

Praxisnähe

Wir lehren, was wirklich gebraucht wird. Keine theoretischen Exkurse ohne Bezug zur Realität. Unsere Inhalte basieren auf echten Projekten und echten Herausforderungen.

Ehrlichkeit

Wir machen keine falschen Versprechungen. Lernen braucht Zeit und Übung. Aber mit dem richtigen Ansatz macht es auch Spaß – und führt zu Ergebnissen.

Zugänglichkeit

Kreative Fähigkeiten sollten nicht an Kosten oder Vorwissen scheitern. Wir gestalten unsere Programme so, dass sie für verschiedene Hintergründe funktionieren.

Gemeinschaft

Lernen funktioniert besser in Austausch mit anderen. Wir fördern Dialog, Feedback und gegenseitige Unterstützung – weil das am Ende mehr bringt als isoliertes Pauken.

Teilnehmer bei praktischer Übung im Studio
Kreative Arbeitsatmosphäre während eines Workshops
Detailaufnahme von Schnitt-Equipment

Bereit, mehr über unsere Programme zu erfahren?

Wir laden dich ein, unser Lernprogramm zu erkunden und herauszufinden, welcher Kurs zu deinen Zielen passt. Schau dir an, wie wir arbeiten – und ob unsere Herangehensweise zu dir passt.

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